Hace algunos años, Paco, vuestro profe de Educación Física, me dio a conocer un interesantísimo corto que no solo estaba relacionado con la música (concretamente con la música Jazz), sino que también transmitía unos valores dignos a recordar en un día como el de hoy: el Día Escolar de la No Violencia y la Paz.
El argumento es el siguiente: Harry es un peluquero o barbero protagonista de "Swing of Change", cortometraje situado en el New York de la década de 1930. Por azares del destino llega a sus manos una trompeta mágica que cambiará la vida de Harry.
Aunque retomaremos este corto cuando estudiemos el Jazz dentro de la música del siglo XX, os hago un adelanto para que os ayude a entender un poco más la parte musical de esta historia: Después de la I Guerra Mundial, quedaron "sin dueño" muchos de los instrumentos que habían sido utilizados por las bandas de música militares durante la guerra (como las trompetas), por lo que había un gran mercado de instrumentos de segunda mano a precios muy accesibles para todo el mundo. Esto fue una de causas que ayudó a la proliferación (¿tenéis un diccionario a mano?) de las bandas de música jazz.
Como os he dicho en clase, estas semanas vamos a dar un viaje musical por la Europa de entre los años 1600 y 1750 (fecha de la muerte de J.S.Bach).
Estas dos últimas semanas nos hemos centrado en Alemania y en España.
-En Alemania hemos descubierto lo que es el "bajo continuo" de la mano de Pachelbel y su canon:
Os dejo la versión que hemos visto y analizado en clase, con el bajo contínuo interpretado por el órgano, el violoncello y la tiorba (o archilaúd). Fijaos en cómo realizan el canon los violines, pasándose las diferentes melodías de uno a otro.
También hemos descubierto la majestuosidad del órgano de tubos de la mano de uno de los mejores compositores, no solo del Barroco, sino de toda la Historia de la Música: J.S.Bach. Os enlazo los dos vídeos que hemos visto:
El primero, con una grabación histórica de la Tocata y Fuga en Re menor, de la mano de uno de los mejores organistas de todos los tiempos, Karl Richter.
El segundo, con una grabación más reciente y con un órgano más moderno, de uno de los organistas actuales más reconocidos, Tom Koopman, interpretando la Passacaglia y Fuga en Do menor.
Recordad fijaros en cómo no solo usan las manos para tocar los teclados, sino también en cómo usan simultáneamente también los pies.
-En España nos hemos centrado en el Padre Soler, compositor que le da nombre al Auditorio que tiene la Universidad Carlos III aquí en Leganés, viendo la virtuosidad que requieren sus composiciones, como en este Fandango para clave (recordad, el "abuelo" del piano, ya que éste todavía no se había inventado).
-En Francia hemos hablado de dos compositores: J.B. Lully y J.Ph. Rameau.
De Lully escuchamos su "Marcha para la Ceremonia de los turcos" y vimos dos vídeos que os enlazo aqui. En ellos podéis ver el ambiente de los palacios barrocos (la decoración de sus salas, las vestimentas...). El primero pertenece a la película Todas las mañanas del mundo; y el segundo es de un concierto en directo interpretando la misma obra. ¿Os acordáis de la anécdota de Lully con el bastón que utilizaba para dirigir?
De Rameau vimos la danza de Les Sauvages, de Las Indias Galantes. ¿Os acordáis del origen de la ópera? ¿Y de qué eran "las indias" para los europeos de esta época?
Continuaremos con nuestro viaje las próximas semanas. ¡Aún nos queda Italia e Inglaterra!
